Cómo te definirías?
Me definiría como una artista autodidacta, apasionada, con disciplina y ambiciosa. Con ganas de llegar al corazón de los espectadores y lograr algún cambio de conciencia.Los artistas tenemos la capacidad de emocionar al público a través de nuestras creaciones e interpretaciones. Somos observadores y curiosos, vemos y expresamos de manera diferente. Soy muy trabajadora y dedicada, siento que pintar es una necesidad casi tanto como comer y respirar. Tengo un profundo deseo de crecer y un entendimiento de que nunca hay realmente una ‘línea de llegada’ ,es poco probable que alguna vez te sientas tan realizado que ya no tengas el deseo de mejorar . Tengo la necesidad de improvisar e inventar ideas, de hacer obras nuevas e interesantes y de vivir un estilo de vida no convencional.
Tus obras están en galerías muy destacadas cuales son?
Mis obras están en muchas colecciones privadas destacadas, por ejemplo en la Bennett Collection de EEUU, y en varias otras muy importantes. Como también en muchos países del mundo.
Empeze a exponer a los 20 años mientras estudiaba mi carrera. Me empezó a ir muy bien en Mendoza y de ahí empezó a expandirme. Primero fue un par de galerias de Buenos Aires, de Roma y de Sicilia. Unos años después expuse en varias ferias de EEUU, en Miami, en Nueva York y en Palm Beach. Antes de la Pandemia expuse en Barcelona, luego en Madrid y en Londres.
2023 New Dimensions. Galeria Artur. Madrid España
2022 ART and Fashion. Miami EEUU
2022 Contra Natura. Cott Gallery. Bs As
2022 entre(Muros). Sala H . Mendoza
2021 “Home sweet Home. Puerto Madero . Bs As ( Arg)
2020 Mercedes Roldan. Madrid . Es.
2019. Individual Gallery Heinmey Barcelona (Es). Vigil House Exhibition. Mendoza (Arg). Atamisque Estancia Exhibition. Tupungato (Arg).
2018. Individual hyper portraits Bodega Caro. Mza (Arg). Group exhibition of Palm Beach Modern + Contemporary fair. West Palm Beach Florida (USA).
Group at Art Wynwood fair. Miami (USA).
2017. Group at Art Wynwood fair. Wynwood Gallery 28. Miami (USA). Palm Beach Modern + Contemporary fair group. Wynwood Gallery 28. West Palm Beach. Florida (USA).
2016. “The best of the Year”. Group exhibition at Wynwood 28 | Art Gallery Art Basel Week. Miami (USA). Group at Art Wynwood fair Wynwood Gallery 28. Miami (USA). Group “Argentine Realism”. Zurbarán Alvear Gallery. Bs As (Arg).
2015. Opening of the Wynwood 28 gallery during Art Basel Week. Miami (USA). Group at the Artexpo fair. Manhattan. New York (USA). Group “Art in Vintage”. Mza (Arg).
2014. Individual “Collage”. Santángelo Gallery. Mza (Arg). Individual at Spectrum art fair. Art Basel Week. Miami (USA).
2011. Individual of the series «Fruits and still lifes». Santángelo Gallery. Mza (Arg).
2009. Group “Expresiones de Tango”. Stock Exchange. Mza (Arg)
2008. Individual series «Horses». Tenth Room. Mza (Arg). Individual «Domino Plan». Mza (Arg). Group “Il Return”. San Martin Geral Park. Mza (Arg)
2007. Group. Javier Baliña Gallery. Bs As (Arg).
2006. Individual. Park Hyatt art space. Mza (Arg).
2005. Group at the 50th District Conference 4860 of Rotary International. Congress and Exhibition Center. Mza (Arg)
2004. Individual Bodega La Rural. Mza (Arg). Group at the European Center for Contemporary Art. Rome (It). Group in IL Centro Contemporaneo di Arte. Sicily (It).
Qué ta agrada del Hiperrealismo?
Lo que mas me gusta del Hiperrealismo es lograrlo, es como que yo me pongo a prueba conmigo misma, soy muy autocrítica. Y a la vez creo que permite comunicar de una forma mas directa el mensaje que quiero dar y realzar las partes importantes, es como una narrativa emotiva . El hiperrealismo, aunque fotográfico en esencia, a menudo implica un enfoque más suave y mucho más complejo del tema representado, presentándolo como un objeto vivo, tangible. Estos objetos y escenas en las pinturas y esculturas del hiperrealismo se detallan meticulosamente para crear la ilusión de una realidad no vista en la foto original. Ademas la fotografía me permite hacer una performance previa a la pintura que se convierte en parte esencial del proceso dejando mas elementos testigos que nos llevan al final de la obra.
A qué pintores admirás?
Admiro a artistas de todos los tiempos, creo que no me alcanzaría el tiempo para nombrarlos a todos. Por otro lado me gustaría aclarar que es muy difícil separar al artista de su obra. Pero en este caso voy a hablar de la obra exclusivamente, obviando todo tipo de características propia de la vida del artista. Voy a elegir a algunos y explicar por que los admiro. Primero me encantaría hablar de los claros oscuros de Caravaggio, oscureciendo las sombras y transformando el objeto en un eje de la luz, cada vez más penetrante. Me gusta obviamente El Bosco por su imaginación y poco miedo a los paradigmas de la época. Me gusta mucho Sorolla por su inmediatez a la familia y su velocidad precisa en el trazo. Admiro completamente a Heilwein, por su crudeza y su textura relamida, perfecta. Me encanta Jenny Saville por su representación de la carne y la imperfección, y su factura expresionista. También Olafur Eliasson por acercarnos a la naturaleza. Etc, Etc, Etc.
Qué buscás transmitir en tus obras?
Que quiero transmitir….CITO AQUI A UNA CURADORA : Grace Bayala
“Florencia tiene el don de la posibilidad de llegar al autoconocimiento, sus trabajos nos transmiten un posicionamiento ideológico en relación a lo que acontece hoy en el plano social; el rol de la mujer en relación al prójimo, sus deberes y derechos y la ambivalencia de ambos. Muchas de sus obras refieren claramente a situaciones sociales, mandatos y a ciertos principios atribuidos al género femenino. Es allí donde emerge una mirada crítica y objetiva que le permite destacar la construcción cultural no deseable para su género pero también las virtudes de la femineidad. El arte puede brindar herramientas reparadoras de reconstrucción y de salida de estados críticos y sus obras hablan claramente de esta redención del cuerpo y del espíritu, de una transmutación, así como del proceso sanador del arte.”
Los estímulos que tengo generalmente para pintar son internos, generalmente después de terminar la obra me doy cuenta lo que quería decir, a veces me pasa que me doy cuenta mucho tiempo después. El otro día escuchaba decir que los artistas trabajan mejor cuando están deprimidos. Yo creo que trabajamos mejor por la necesidad de salir de ese momento, creo que el arte es una cura y por eso ponemos tanta energía.
Qué te motiva?
Soy artista, lo que mas me motiva son los viajes, amo viajar, me genera tantas ganas de pintar que a veces me quiero volver…
Qué cosas o situaciones te inspiran a la hora de pintar?
También me inspira el amor. Soy enamorada del amor, siempre pregunto las historias de amor de los demás. El amor por mis hijas, las miradas, las risas. Los colores, suelo ver la vida a colores.
Pero seguro para pintar tengo que estar feliz, o en una postura de fe y esperanza, con mala onda o enferma nunca jamas pinto.
Un día cualquiera en tu vida…
Un día en mi vida: me levanto temprano, llevo a mi hija menor al colegio, voy a gimnasia. Vuelvo, me baño y me pongo a pintar. Almorzamos con mi hija mayor y sigo trabajando hasta las 16;30 que busco a la pequeña del colegio. A partir de ahí hago el rol de mamá 100% hasta después de cenar. Luego medito y leo antes de dormir.
Contanos tu experiencia en el Art Basel
Todavia no tuve la experiencia de exponer en Art Basel. Para eso si o si debes estar dentro de las mejores 80 galerias del mundo. Tuve la suerte de exponer en las mejores ferias satélites de Art Basel Miami , Art Miami, Art Wynwood y Art Palm Beach durante varios años consecutivos. Fue espectacular porque ahí realmente ves lo que esta pasando en el mercado contemporáneo. Conoces a grandes coleccionistas, graciosamente mientras mas grandes son , peor vestidos van, supongo que es una estrategia de compra. Obviamente siempre que puedo voy uno o dos dias a Art Basel, este exponiendo o no en otra feria, siempre trato de ir. Es magnifico, sobre todo para los amantes del Arte. Dicen que todo artista es un falso coleccionista. Y a mi me pasa que me querría comprar todo y quedarme eternamente ahí dentro.Y algunas veces cuando veo alguna obra excepcional me da el Síndrome de Stendal o Síndrome de Florencia.
Con una carrera brillante y destacada cómo te ves de acá a 10 años?
Me encantaría lograr premios, estar enamorada. Tener muestras en grandes lugares, o lugares que para mi son muy importantes. Viajando con las obras y para ver grandes obras, por ahí con algún nieto, no se.
El Amor en tu vida
El amor de mi vida a nivel pareja creo que todavía no lo conozco. La verdad es que me encantaría, como ya dije soy una enamorada del amor. No me gustan las cosas cursis pero si las buenas personas creo que ahí hay amor. Hasta el momento, sin ninguna duda, el amor de mi vida son mis dos hijas. Muy buenas personas, sanas e inteligentes.
Tu formación, donde estudiaste, premios?
Awards, titles, mentions
Fui ayudante y asistente de algunos artistas mendocinos. En 2005 gane el premio Internacional Associazione Culturale della Europa di Contemporary Art. Rome. (It) y el premio internacional “Art Buenos Aires”. Rome (It.) También el premio D’onore e Merito Awards. Rome .En 2009 me gradué de la UNCuyo de Diseñadora Industrial con especialidad en Grafica(It).En 2015 fui elegida por la revista Forbes como uno de los jóvenes prometedores de Argentina menores de 35 años.En 2019 fui finalista del National Portrait Gallery en Londres UK. (Creo que lo mas valioso para mi hasta ahora). En 2017 me distinguieron con el Premio de la Asociación Mujeres del Vino (AMUVA)por mi trabajo en las artes plásticas enMendoza Argentina). En 2022 fui reconocida por la Camara de Diputados de Mendoza por mi destacada trayectoria artística y valioso aporte provincial e internacional.
Te gusta la moda, cómo definirías tu estilo?
La moda me fascina. Para uno de los Art Basels, el Miami Herald me destaco como muy bien vestida. Creo que si no me dedicara a las artes plásticas me dedicaría al diseño del moda. Trato de ver los desfiles de algunas marcas de cada temporada y para la Meta Gala siempre estamos las tres( mis hijas y yo), pendientes de todo el evento. El año pasado empezamos con dos marca a hacer una colaboración, vienen un poco lentas pero ya tenemos algunos avances. Uno de mis sueños es hacer una marca de ropa pero se que no tengo el tiempo y conocimiento para hacerlo. Algunas veces me hice alguna prenda o intervine varias zapatillas, pantalones, vestidos, etc.
Tu próximo proyecto o exposición?
Mi próxima Exposición va a ser fuera de Argentina, todavía no esta nada decidido a si que prefiero no hablar mucho. Pero creo que estoy en un proceso de cambio, de bisagra en mi vida en muchos aspectos y puede que esto repercuta en mi arte.
Perfume favorito?
Perfumes. Tengo mucha sensibilidad en el olfato, por este motivo no soy muy fanática de los perfumes. Me gustan pero siempre en una justa medida que sean innovadores. Me fascinan los perfumes de Santa Maria Novella, hechos en Firenze, pero este último tiempo estoy usando una mezcla de Givenchy Indompte con un toque de Alien de Thierry Mugler.
Cómo te llevas con la belleza propia y la pintura?
Creo que la belleza es subjetiva no todos vemos lo mismo,la gente me ve muy linda pero es difícil creerlo cuando uno es tan visual y perfeccionista. Muchas veces me preguntan por qué me pinto más vieja o más triste y la respuesta es que pinto como me estoy sintiendo en ese momento. generalmente pinto para mostrar la belleza en las pequeñas cosas pero cuando me Retrato y me uso como modelo, pinto para mostrar la emoción que estoy sintiendo en ese momento.
Mónica Brun
Directora editorial